top of page
Üyelik için bize yazın
Duyurulara abone olun
HAKKIMIZDA
Dernek Tüzüğü
Yönetim Kurulu
Dernek Üyeliği
Basında Biz
ETKİNLİKLER
Etkinlik Takvimi
Söyleşi ve Sunum
Fotoğrafınla Gel
Biz Bize Bizimle
Özel Etkinlikler
SERGİ SALONU
YAYINLAR
Octagon
Fotoğrafı Anlamak
Fotoğraf Altyazıları
Gelecek Hepimizin
2016 Sezon Sonu Sergisi
2014 Sezon Sonu Sergisi
İçsel Düşsel Öyküler
BLOG
ONANAFOD
ANAFOD Yayınları
ANAFOD Kütüphanesi
Üye Portfolyoları
10.Yıl Yazıları
Yüz Yüze Yüz
ANAFOD Sergileri
ANAFOD'da Açılan Sergiler
10. Yıl Küratör & Editör Seçkileri
Üye Sunumları
Etkinlikler
Kaybettiğimiz Üyeler
Hakkımızda
ÜYELERİMİZ
Kurucularımız
Üyelerimiz
Portfolyoları
Videoları
Üye Sayfaları
Kimlik Kartı
ANAFOD TV
İLETİŞİM
Fotoğraf Gönderin
More
Use tab to navigate through the menu items.
Etkinliklerimiz
Şu an etkinlik yok
Anafod Blog
Neden fotoğraf çekeriz?
Ömer Ziya Topsakal
19 Mar 2024
10 dakikada okunur
Fotoğraf Altyazıları
Çerkes Karadağ
16 Mar 2024
1 dakikada okunur
TEK YÖNLÜ GİDİŞ BİLETİ
Hüseyin Kekiç
31 Eki 2023
1 dakikada okunur
Anafod TV
Videoyu Oynat
Videoyu Oynat
01:22:56
ANAFOD - Tolga İldun 'Fay Hattı 7.7 ... 7.6 ...'
Fay Hattı 7.7 … 7.6 … 6 Şubat 2023 sabahı Türkiye, Kahramanmaraş'ın Pazarcık ilçesinde meydana gelen 7,7 büyüklüğündeki depremle sarsıldı. Bu felaket, 9 saat sonra Elbistan ilçesinde yaşanan 7,6 büyüklüğündeki ikinci depremle daha da derinleşti. Resmi verilere göre en az 50 bin kişi hayatını kaybetti, 100 binden fazla kişi yaralandı. Ayrıca, 35 binden fazla bina yıkıldı ve 1,5 milyon kişi evsiz kaldı. Ekonomik zorluklarla boğuşan Türkiye, 5 milyon kişinin göç etmesiyle derinlemesine sarsıldı. Depremzedeler ise, deprem sonrasındaki günlük yaşamlarında barınma, iş, eğitim ve sağlık sorunlarıyla mücadele ederken, travmatik duygular içerisinde derin üzüntü, belirsizlik ve gelecek kaygısı yaşamaktalar. Depremin doğa ve insan yaşamına olan etkileri ise açıkça görülebilmektedir. Tolga İldun KİMDİR? Serbest çalışan bir foto muhabir ve belgesel fotoğrafçı olarak çalışmaları, kimlik, tarih, arkeoloji, politika ve çevre gibi konulara duyduğu ilgiyi yansıtmaktadır. Atlas Dergisi, Archaeology Magazine, veMagma Dergisi gibi prestijli yayınlar için fotoğraf röportajları hazırlamaktadır. Bunun yanı sıra Getty ve Zuma Press gibi haber ajansları için fotoğraflar ve röportajlar üretmektedir. Fotoğrafları, birçok ulusal ve uluslararası dergi ve gazetede yer bulmuştur. 2020, 2021 ve 2023 yıllarında Türkiye Foto Muhabirleri Derneği tarafından basın ödüllerine layık görülmüştür. 2017-2020 yılları arasında belgelediği "Büyük İstanbul Otogarı" adlı foto-belgesel projesi, 2022 yılında Foto İstanbul Festivali’nde sergilenmiştir. Ayrıca, 6 Şubat 2023 tarihinde meydana gelen Türkiye depremine ilişkin Hatay bölgesinde gerçekleştirdiği röportajlar The New York Times'ta yayımlanmıştır. Hâlihazırda serbest foto muhabirliğin yanı sıra, kültürel ve çevresel konulara odaklanan kısa ve uzun vadeli fotoğraf projeleriyle hayatı belgelemeye devam etmektedir.
Videoyu Oynat
Videoyu Oynat
02:29:17
ANAFOD - Fotoğrafınla Gel – Yusuf Aslan 'Söyleyecek Sözüm Var'
YUSUF ASLAN Kimdir? Öğretmen. İlk ve orta öğrenimini Sivas’ta, Öğretmen okulunu Savaştepe’de tamamladı. Gazetecilik ve Halkla İlişkiler okudu. Sivas, Aydın ve Almanya ’da öğretmen olarak çalıştı. Bir dönem Kuşadası Fotoğraf ve Sinema Sanatı Derneği’nin (KUFSAD) başkanlığı yapmış ve bu süreçte Kuşadası Fotoğraf Günleri’nin düzenlenmesinde sorumluluk almıştır. Biri Der Spigel’in kapağında yer almak üzere, batı ülkeleri basınında haber fotoğrafları yayınlandı. Van Depremi, Gezi Parkı ve Soma Maden Faciası çalışmalarıyla Sami Güner Kupasını aldı. Hollanda Haber Ajansı’nın Avrupa’nın mülteciler karşısındaki tutumunu insan hikâyeleri üzerinden eleştiren, “Avrupa: Kale Kapısı” projesinde çalıştı. Bodrum-Dikili arasında kıyılarda mültecilerin geride bıraktıkları eşyalar ve fotoğraflar (Aykan Özener’le birlikte) Uluslararası Fotoistanbul Festivalinde sergilendi. Özcan Yurdalan’la birlikte “Mülteci Müzesi” adı altında bir enstalasyon çalışması gerçekleştirdi. TFSF’nin (Türkiye Fotoğraf Federasyonu) 2018-2019 yıllarında gerçekleştirdiği MGH- (Memleketimden Görsel Hikayeler) çalışmasında Özcan Yurdalan ve Aykan Özener’le birlikte editör olarak çalıştı. * Ortaklaşa Bir Editöryal Fotoğraf Çalışması olan “Korona Günlerinde Fotoğraf” projesinde editör olarak yer aldı. ** Ulusal ve uluslararası alanda yapılan fotoğraf festivallerinde sergi ve gösterileriyle yer aldı. Dergi ve kitaplarda fotoğrafları yayınlandı. “Antroposen Çağdan Belgesel Hikayeler” projesinde editör olarak çalıştı. “İçinden Balık Geçen Ev” çalışmasıyla bu projede yer aldı. *** Özcan Yurdalan’ın projelendirdiği sergi, kitap ve mahalle şenliğine dönüşen “Hatırlayan Mahalle”, “Geçmişten Bakınca” Mahalleden Görsel Hikayeler” çalışmalarında yer aldı. Soma, Antakya, Nurhak ve Kuşadası ve Samandağ’da çocuklarla fotoğraf atölyelerinde çalıştı.
Videoyu Oynat
Videoyu Oynat
01:42:33
ANAFOD - Ali Öz "@ Salt Araştırma"
"1978’den 2000’lere Türkiye’nin dönüşümü ile hak ve özgürlük mücadelelerini belgeleyen 5.000’e yakın, insana odaklı siyah-beyaz fotoğraftan oluşan bir koleksiyon." ALİ ÖZ Kimdir? Fotoğrafa 1979 yılında elindeki kısıtlı para ile edindiği bir makine ve bir agrandizör ile başlayan Ali Öz, Ankara Siyasal Bilgiler Basın Yayın Yüksek Okulu Radyo Televizyon Bölümü Mezunudur. Onu bütün toplumsal eylemlerde, yürüyüşlerde fotoğraf için uygun gördüğü, en iyi açı için seçtiği uygunsuz bir yerde görmüşsünüzdür. Ya yürüyüşü objektife sığdırmak için kürsüye tırmanmıştır, ya bir duvarın tepesindedir. Ve parmağı deklanşörün üstünde, yüzünde incecik bir gülüş… Konuşmayı pek sevmez. Söylemek istediklerini, öfkesini, acısını, sevincini fotoğraflarında, dialarında okursunuz. Fotoğraf onun için “en yakın iletişim aracıdır” çünkü. Bu konudaki düşüncelerini yıllar önce yapılan bir söyleşide şöyle özetlemişti: “İnsan açlığa katlanabiliyor ama sevgisizliğe, tutkusuzluğa ve amaçsızlığa katlanamıyor. Benim de insan sevgimin odaklandığı en dolaysız ve en somut bir sesleniş aracı oldu fotoğraf sanatı.” Gençlik yıllarında sosyal politika alanında çalışan, kooperatifler ve sendikalarda geçirdiği yıllar kendine özgü görüşlerinin oluşmasında etkin olan Ali Öz, uzun süredir basın fotoğrafçılığına gönül vermiş durumda. “Politik belgesel” diye adlandırdığı türde fotoğraf çekmeyi bir misyon (görev, amaç) edinen Ali Öz’ün Türkiye coğrafyası dışında çektiği fotoğrafları da var. Asya, Avrupa, Afrika ve Amerika ülkelerinde çektiği bu fotoğrafların konusu “çalışan insan, üreten insan, çaresiz insan.” Ali Öz bu tutumunu “İnsan sever ve sevdikleri için savaşım verir” sözleri ile açıklıyor. Yurtiçi ve yurtdışında pek çok sergi açan ve dia gösterisi yapan Ali Öz, fotoğraflarıyla sayısız ödül ve mansiyon aldı. Sırasıyla Nokta, Güneş, Milliyet, Cumhuriyet, Aktüel, Tempo ve NTV MAG ve Birgün’de çalışmış olan Ali Öz halen serbest foto muhabirliği yapmaktadır.
Videoyu Oynat
Videoyu Oynat
02:29:18
ANAFOD - Carla "Glimpes of Life - Hayata Bakış" & Philip Joyce "Short Stories - Kısa Öyküler"
Carla Carla, günlük yaşamın özünü yakalamaya ve objektifinden olumlu titreşimler paylaşmaya adanmış bir sokak fotoğrafçısıdır. Oxford Fotoğraf Derneği’nin (OPS) bir üyesidir ve Oxford merkezli bir sokak ve belgesel fotoğrafçıları grubu olan Ox1Collective’in kurucu ortağıdır. Ox1Collective’in bir parçası olarak Carla, iki sergiye katkıda bulunmuştur: Nehir yaşamını inceleyen Tales from the Riverbank ve Oxford’daki günlük yaşama odaklanan bir diğeri. Nehir yaşamıyla ilgili devam eden projesi, insanlar ve nehirler arasındaki derin ve olumlu bağlantıları araştırıyor. Carla ayrıca, dünyanın dört bir yanından sokak ve belgesel fotoğrafçılarını tanıtan @ox1collective Instagram sayfasının ortak küratörlüğünü de yapıyor. Çağdaş sanata olan tutkusu, onu 2024 Londra Mimarlık Festivali’nde fotoğraf çekmeye yöneltti ve burada Natalie Harb’ın The Silent Room’daki çalışmalarını Gerard Gormley’nin müziği eşliğinde belgeledi. Carla daha önce Roma’daki Officine Fotografiche’nin bir üyesiydi ve burada Group Vision adlı kolektif sergi için Roma’daki tramvaylarla ilgili kolektif bir sergiye katıldı. Çoğunlukla siyah beyaz olan fotoğrafları, kentsel bağlantıları yakalıyor ve insanlar, hayvanlar, şehirler ve sokaklar arasındaki olumlu hikayeleri kutluyor; izleyicilere günlük yaşamın güzelliğine dair bir bakış sunuyor. Carla’nın çalışmalarına Instagram’da @cujolina adresinden ulaşabilirsiniz. Hayata Bakış Bu sunumda, fotoğrafçılığımın ana temalarını keşfedeceğim: sokak yaşamı ve deniz ve nehir yaşamı. Amacım, günlük yaşamı zenginleştiren olumlu bağlantıları ve anlamlı aktiviteleri vurgulamak ve iyimser bir bakış açısı geliştirmek. Merceğim aracılığıyla, olumlu titreşimler getiren anları yakalamayı ve anlatmayı, insanlar ve çevreleri arasındaki uyumu kutlamayı amaçlıyorum. ---------------------------- Philip Joyce Philip'in fotoğrafçılığı esas olarak insanlara odaklanmıştır; yaptığımız şeylerin, yaşadığımız yerlerin ve görünüşümüzün sosyal bir belgeselidir. 100 yıl sonra hayal edilen bir kitle için çağdaş bir yaşam dilimini keşfetmek, bugünümüzü geçmişleri olarak göreceklerdir. Birçok fotoğrafçıdan ilham alan ve etkilenen Philip, yaklaşımının en iyi şekilde Elliott Erwitt'in "Her yerde fotoğraf bulabilirsiniz. Bu sadece şeyleri fark etme ve onları düzenleme meselesidir. Sadece etrafınızdaki şeyleri önemsemeniz ve insanlık ve insan komedisi konusunda bir kaygı duymanız gerekir" görüşüyle özetlendiğini düşünüyor. Philip tek başına ve ortak olarak sergiler açmış, fotoğrafları kitaplarda, dergilerde ve gazetelerde yayınlanmıştır. Philip, Londra Salonu'ndan (2004) bir madalya almıştır ve Sony Dünya Fotoğraf Ödülleri'nde (2016 ve 2024) kısa listeye giren bir fotoğrafçıydı. Kraliyet Fotoğraf Derneği Üyesi olarak Ödül Değerlendirme Paneli üyesidir ve Belgesel Grubu için Thames Vadisi Bölge Koordinatörüdür. Philip, f8 belgesel dergisi ekibinin bir üyesidir f8 Belgesel (@f8documentary) • Instagram fotoğrafları ve videoları. Philip, Abingdon & Witney Koleji'nde yetişkin öğrencilere atölyeler düzenliyor ve fotoğrafçılık öğretiyor.
Videoyu Oynat
Videoyu Oynat
01:32:26
ANAFOD - Ani Çelik Arevyan 'Yavaşlatılmış bir film mi? Hızlandırılmış bir fotoğraf mı?
Ani Çelik Arevyan Kimdir? İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor. 2024 “9. Çanakkale Bienali” katılımı, Troya Müzesi Çanakkale. 2024 “Yalnızlık Paylaşılmaz”, grup sergisi, Maçka Sanat Galerisi, İstanbul. 2023 “Inhalel Exhale-Nefes Al Nefes Ver”, Misi Fotoğraf Müzesi, Bursa. 2022 “Transparent-Şeffaf Kabuk”, Galeri Nev_İstanbul’da solo sergi. 2021 “Cadavre Exquis-Müstesna Kadavra”, Galeri Nev_İstanbul’da katıldığı karma sergi. 2020 “Işık Etüdü-I-Light Study”, Natürmort serisi Adas ‘da sergilendi. 2019 “Kara Madde” serisi Kıraathane Edebiyat evinde gösterildi. 2018 “Olduğu Gibi” solo sergisini Galat Rum Okulunda açtı. 2017 Bir önceki solo sergisi 15. İstanbul Bienali’nin paralel etkinliği olarak kendi stüdyosunda gerçekleştirdiği “Skylight” idi. 2014 Sanatçının Galeri Nev İstanbul’daki solo sergileri arasında “Bu Dünyaya Ait İzler” 2010 “Sokağa Çıktım” ve 1998 “Yaşam ve Ölüm Arasında” bulunuyor. 2015 yılında Bir diğer solo sergisi Viyana’daki Mekan68’de gerçekleşti. 2010 yılında “Göründüğü Gibi Değil” serisi İstanbul Modern Sanat Müzesi’nde gösterildi. 2017 Katıldığı grup sergileri arasında “Kiralık, Satılık”, Protocinema, İstanbul 2013 “İstanbul Modern-Bahreyn”, Bahreyn Ulusal Müzesi, 2011 “Seni Seviyorum İstanbul/Dostlar”, Üç Horan Kilisesi Naregyan, İstanbul, 2000 “2. Barış Kültürü için Uluslararası Forum” Rodos, 1999 “İstanbul Farklı Bakışlar” Sipa Press, Parisve 1999 “Bodies in Motion”, Gallery Agora, New York sayılabilir. 2000 yılında Pamukbank Fotoğraf ödülünü kazandı. Arevyan 1990 yılında Kodak Profesyonel Avrupa Ödülleri Türkiye Birinciliğini kazandı ve Fransa’nın Arles kentinde Türkiye’yi temsil etti. Birçok özel koleksiyonlarda eserleri bulunun Arevyan’ın eserlerinin yer aldığı kamusal koleksiyonlar arasında Biblioteque National de France, Paris ve İstanbul Modern Sanat Müzesi bulunuyor. Fotoğrafçı Ani Çelik Arevyan, sanatsal pratiğini fotoğraf çekmekten ziyade “fotoğraf yapmak” olarak tanımlamayı tercih eder. Fotoğrafı estetik düşünümün bir aracı olarak konumlandıran sanatçı, izleyicinin fiziksel gerçekliğe ve hayal gücüne dair düşünmesine vesile olur. Arevyan’ın genellikle stüdyosunda kurgulayarak seriler halinde ürettiği fotoğraflar, estetik seçimlerinin ifadesi için ihtiyaç duyduğu görsel olanakları keşfetmesini sağlar. Bu kompozisyonlarda fikir, görsel kurgudan önce gelir. Figür, nesne ve ışığı yorumlayarak oluşturduğu zamansız çerçevelerde Arevyan, gergin, sarsıcı, bozulmuş formlar yaratır. Fotoğraflarını zamanın belirsiz olduğu ancak değişimin tüm zenginliğiyle belirgin olduğu ince bir çizgi üzerinde kurgulayan sanatçının işlerinde, kişisel deneyimleri ve zamanla ilişkisi, ışık unsuru ve son dönemlerde de doğayı kapsayan bir görsel dil öne çıkar.
Videoyu Oynat
Videoyu Oynat
01:41:05
ANAFOD - Serkant Hekimci 'Görsel Hikaye Anlatımında Fotoğraf Seçiminin Önemi'
Serkant Hekimci KİMDİR? Uludağ Üniversitesi Kamu Yönetimi Bölümü’nü bitirdikten sonra uzun süreli fotoğraf çalışmaları yapmaya başladı. Yurtiçinde ve yurtdışında gerçekleştirdiği bazı fotoğraf çalışmaları Atlas Dergisi, National Geographic Türkiye gibi ulusal dergilerde yazılarıyla yer aldı. Rusya’nın Kazan Şehri Belediyesi ve Japonya’nın Okayama şehri merkezli Tama Log Vakfı için fotoğraf çalışmaları gerçekleştirdi, bu çalışmaları ilgili ülkelerde sergilendi. Ekim 2023’ten beri Atlas Dergisi’nin fotoğraf editörlüğünü ve fotoğrafçılığını yapıyor, belgesel fotoğraf çalışmaları gerçekleştirmeye devam ediyor. İstanbul’da yaşıyor
Daha Fazla Yükle
Anafod Instagram
bottom of page